Raku-workshop i Fredensborg

Lørdag den 19. april etablerede keramiker Nanna Skibsted og kollegaen Ida Bjørn en improviseret raku-workshop på parkeringspladsen foran Ting- og Arresthuset i Fredensborg. Workshoppen var del af programmet i forbindelse med ni kunstneres udstilling i Tinghuset, og fandt (heldigvis) sted i et fantastisk forårssolskinsvejr.

Her er en lille film der viser hvordan rakubrændingens proces er skruet sammen: Først varmes den glaserede keramik op til knap 1000 grader i den gasfyrede ovn (det er den der larmer); når glasuren er smeltet, tages emnerne ud af ovnen og lægges i savsmuld, der bryder i brand pga den kraftige varme fra keramikken. Emnerne tildækkes med savsmuld, og glasuren undergår en svært forudsigelig forandring (reduktionsbrænding) - og får dermed sit karakteristiske udtryk. til sidst afkøles kermikken i en spand med vand og vaskes ren for fastbrændt savsmuld. Nannas smukke raku-skåle (og meget andet keramik) kan ses og bestilles på www.skibsted-keramik.dk

Mere information om udstillingen på www.pryds.com/tinghuset
.

Tuse Næs-udstillingen er åbnet!

Endnu en udstilling med mine malerier er åbnet – i Tuse Næs Kunsthåndværk hænger der nu en lang række malerier og collager. 40 i alt, faktisk, så der er masser at se på i det pragtfuldt beliggende galleri lige for enden af Holbæk-motorvejen. Midt i fredet natur og med nyistandsatte lokaler byder den kombinerede café, galleri og kunsthåndværkerbutik velkommen. Herover et par billeder fra udstillingen.
Der er åbent torsdag til søndag kl. 11–17 til og med den 29. juni 2008.
I pinsen er der desuden åbent mandag 2. pinsedag, også kl. 11-17.

Mere info på www.pryds.com/tusenaes

Store Formater er åbnet

Ikke mange var mødt op (men det er jo ikke kvantitet, men kvalitet der tæller), da udstillingen Store Formater åbnede i Galleri Lisse Bruun i dag torsdag. Men de der kom, fik muligheden for et glas vin, adskillige gode oste og ikke mindst at se et udvalg af galleriets kunstnere, der viser malerier i formater fra 100x70 cm og opefter. Kom og kig. Sidste udstillingsdag den 25. maj.
Mere information på www.pryds.com/storeformater2008 eller www.gallerilissebruun.dk

Se et lille slideshow med billeder fra ferniseringen: Klik her.

To torsdage - to ferniseringer

STORE FORMATER Lars Pryds, Cayetana H. Cuyas, Claus B. Hansen, Svend Bruun, Søren E. Hansen og Rama King Nash
24. april - 24. maj 2008
Fernisering: Torsdag den 24. april kl. 17-19
Åbningstider: Onsdag-fredag 12-18, lørdag 11-14.
Galleri Lisse Bruun, St. Kongensgade 99, 1264 København K.
Mere info: www.pryds.com/storeformater2008

LARS PRYDS - separatudstilling
1. maj - 29. juni 2008
Fernisering: Kr. Himmelfartsdag, torsdag den 1. maj kl. 14-17.
Åbningstider: Torsdag-søndag kl. 11-17
Tuse Næs Kunsthåndværk, Uglerupvej 31, Uglerup, 4300 Holbæk
Mere info: www.pryds.com/tusenaes

På gensyn en eller begge af torsdagene!
KH Lars

Store formater

Galleri Lisse Bruun har en fin tradition: En gang årligt har galleriet i St. Kongensgade en udstilling med titlen "Store formater". Således også i år. Seks kunstnere viser værker der er i hvert fald lidt større end A4: Cayetana H. Cuyàs, Claus B. Hansen, Lars Pryds, Søren E. Hansen, Svend Bruun og Rama King Nash. Der er fernisering torsdag den 24. april kl. 17–19, og sidste udstillingsdag er lørdag den 24. maj.
Vel mødt.
PS. Plakaten er ægte Pryds-design :-)
Se to af de to spritnye malerier, Pryds viser på udstillingen på www.pryds.com/storeformater2008
Galleri Lisse Bruun
St. Kongensgade 99 · 1264 København K
Telefon/Fax 33 14 59 62 · www.gallerilissebruun.dk
Åbningstider:
Onsdag-fredag 12.00-18.00 · Lørdag 11.00-14.00
Søndag-mandag-tirsdag lukket

Åbent hus i fængslet!

Så åbnede udstillingen i Fredensborg Ting- og Arresthus – med masser af mennesker ind ad døren og god stemning i de gamle fængselsceller. Her er en lille stribe billeder fra ophængning, fernisering og fra selve udstillingen.
Husk – udstillingen slutter den 23. april. Åbningstider og al mulig anden information kan du finde på www.pryds.com/tinghuset
Selv passer jeg udstillingen torsdag til søndag – 18., 19., og 20. april. Disse dage er der åbnet fra 12-16. På gensyn!

Tinghus-udstillingen åbner fredag

Så er det nu, udstillingen med ni forskellige kunstnere åbner i Ting- og Arresthuset i Fredensborg. Der er fernisering fredag den 11. april kl. 16-19 – og alle er velkomne. Efter ophængning i dag er vi klar!

Se mere på www.pryds.com/tinghuset
Se Tinghusets placering på et kort


Det gamle arresthus byder velkommen i solskin (forhåbentlig også fredag).

Quick Art Slide Show

This is a quick intro to my work as a fine artist: A short slideshow – ninety seconds – of recent paintings and collages. The pieces in this series vary in size from 19 x 15 cms up to 160 x 100 cms. Enjoy!

Come see (some of) the works in the exhibition in Fredensborg, from April 11th, 2008.

Kunst i Ting- & Arresthuset, Fredensborg

Kunst i fængsel
Ni billedkunstnere med vidt forskellige udtryksformer har fundet sammen om at udstille i Fredensborgs velbevarede Ting- & Arresthus. Maleri, skulptur, keramik og tekstilkunst kan fra den 11. april ses på væggene i det tidligere fængsel.

Seks af udstillerne – malerne Inger Andersen, Leni Buchholst, Annette Søndergård Nielsen og Lene Sandvang, væver Elsebeth Plate samt keramiker Nanna Skibsted, der alle bor og arbejder i Nordsjælland, har tidligere udstillet i sammen i Tinghuset. I år har de inviteret billedhugger Marianne Ring (Roskilde), væver Hannah Smeds-Davies (Maidenbridge, England) og maler Lars Pryds (København) med i arresten.

Dermed er der lagt op til en hel serie af enkeltoplevelser, da fængselscellerne fremstår i oprindelig opdeling og indretning. Det originale, simple inventar – som fx. indmurede stole og borde, bilæggerovne og brikse – danner en speciel rustik baggrund for udstillingerne i de i alt 10 celler, der sammen med arrestgangen udgør udstillingsområdet.

Workshops
I forbindelse med udstillingen arrangeres to workshops: Søndag den 13. april inviterer Lene Sandvang til malerworkshop for børn, hvor hun med farver, humor og indlevelse vil guide børnene til at lave små kunstværker, mens forældrene ser på udstillingen. Deltagerbegyr: 40 kr. Lørdag den 19. april står keramiker Nanna Skibsted for en workshop i rakubrændingens svære kunst.

Ting- & Arresthuset, der er tegnet af arkitekt N. S. Nebelong og opført i 1857, er – bortset fra en kort periode i 1945 – senest benyttet som fængsel i 1919. Gennem de senere år er bygningen blevet gennemgribende, men nænsomt, restaureret og huser nu en kombination af virksomheder, kontorer og så altså Galleri Tinghuset, der startede for et par år siden som et "selvbetjeningsgalleri", hvor kunstnerne selv står for ophængning og pasning.

Fakta
Kunst i Ting- & Arresthuset, Tinghusvej 13, 3480 Fredensborg
Fernisering: Fredag den 11. april 2008 kl. 16–19.
Åbent: Hverdage kl. 14–18; Onsdag den 16. april kl. 14–20; Lørdage-søndage og St. Bededag kl. 12–16.
Åbne Workshops:
Søndag den 13. april kl. 12–16: Maleri for børn v. billedkunstner Lene Sandvang
Lørdag den 19. april kl. 12–16: Raku-brænding v. keramiker Nanna Skibsted

Pressebilleder og info:
www.textilkunst.dk/tinghuset

Brug Filter

Et nyt dansk magasin om fotografi har set dagens lys.
Af Lars Pryds pryds@mac.com
Fra SNDS Magazine nr. 1|2008

“Filter – for fotografi” kalder sig selv for et magasin, men minder – med sit kompakte format, suveræne trykkvalitet, kartonomslag og flapper – mest af alt om en bog. Man får gedigen kvalitet i hånden, og indholdet skuffer ikke.

Filters mål er at sætte fokus på bredden i den fotografiske kultur – eller som missionen formuleres i forordet: “at levere et afsæt for en bredere og bedre diskussion af de komplekse måder, hvorpå fotografiet forandrer og stabiliserer vores liv”.

Fotografer og formidlere af fotografi præsenteres i en skøn blanding af miniinterviews, kunstteoretiske tekster (illustrerede, naturligvis) og stramme “portfolios”, hvor danske og udenlandske fotografer viser et udvalg af deres værker, kun ledsaget af en intro­duktion på nogle få linier.

Hvert nummer af Filter bygges op med udgangspunkt i et tema. Filter #01 tager afsæt i temaet “Det fotogene” og bidragene kommer langt omkring. En artikel omhandler den tyske billedkunstner Loretta Lux’s arrangerede og manipulerede portrætter af piger, en anden om dødslejefotografier, en tredje om de snapshots, soldater i krig tager med mobiltelefonen, og i et fint lille interview fortæller Politikens Cavlingprismodtager Miriam Dals­gaard om pressefotografiets æstetik.

En af Filters redaktører, Cecilie Mejer, har været i arkiverne på Det Kongelige Blindeinstituts øjenklinik i København, hvor man i de første år af det 20. århundrede fotograferede de blinde som registrering – og for at “få dem til at se seende ud”. 45 fascinerende portrætter ledsager artiklen.

Det levende billede er repræsenteret ved det professionelt fotogene stilikon Kate Moss, i en artikel om Mike Figgis’ reklamekortfilm The 4 Dreams of Miss X for undertøjsfirmaet Agent Provocateur.

De mange indgangsvinkler til fotografiet gør Filter til en nuanceret oplevelse. Her er ikke tale om en snæver indgang til et enkelt område indenfor fotografiet, men snarere en tilskyndelse til at tænke over og forholde sig til de mangfoldige, ofte overraskende, fotografiske indtryk vi konstant møder og påvirkes af. Så missionen ser ud til at lykkes. Brug Filter til at blive klogere på fotografiet og dets rolle i hverdagen og samfundet.

FILTER – for fotografi
24x17 cm, 124 sider.
Udkommer to gange årligt, næste nr. den
14. juni 2008.

Redaktion: Mette Bersang, Camilla Krage­lund, Morten Krogh Petersen, Cecilie Mejer og Sabine Nielsen.
Forhandles via www.udenfilter.net samt i udvalgte boghandlere, gallerier og museer.
Pris i Danmark: 90 DKK (+ forsendelse 30 DKK)
Pris incl. forsendelse til udlandet:
Norge: 135 NKR, Sverige: 165 SVKR, Europa: 18 €

Se mere på www.udenfilter.net

4 spørgsmål til FILTERs redaktører
Hvordan opstod ideen til at udgive magasinet FILTER, og hvordan blev redaktionen etableret?
Ideen udsprang af et ønske om at skabe en samlet platform for alle former for fotografi, for de forskellige tilgange til mediet, såsom fototeori, antropologi, historie m.fl. Der er mange fotoforskere i Danmark, der beskæftiger sig med emner som fx. dødslejefotografi, men disse forskeres arbejde formidles kun til en snæver kreds af læsere, og mange presse- og fagfotografer ved ikke, at der er folk, der beskæftiger sig med disse temaer. Samtidig ved mange fotoforskere ikke, ud fra hvilke kriterier reklame- og pressefotografer arbejder. Vi vil gøre de forskellige skribenter og udøvere af fotografi opmærksom på hinandens eksi­stens. Selve ideen blev udformet af Cecilie Mejer og Camilla Kragelund en sen nattetime på Café Propps i København, og senere fulgte de øvrige redaktionsmedlemmer.

Hvem kan bidrage til FILTER?
Alle, både fra Danmark og fra udlandet kan bidrage, men vi laver naturligvis en redaktionel udvælgelse af de indkomne forslag og kontakter også selv skribenter og fotografer.

SNDS Magazines læsere er primært folk der arbejder i avisbranchen. Men det journalistiske foto­grafi fylder ikke så meget i det første nr.?
Vi forsøger at komme bredt omkring de forskellige genrer i hvert nummer. Pressefotografiet vil også blive inkluderet fremover, i det omfang, temaet egner sig til det.

Hvad kan vi glæde os til i FILTER #02?
Under arbejdstitlen Rum og fotografi sættes fokus på det fotografiske rum. Både det faktiske fysiske rum og det virtuelle eller imaginære rum. Vi indbyder til kritiske, refleksive og overraskende diskussioner af, hvordan brugen af fotografi bekræfter eller ændrer vores måder at navigere i rum på. (Besvaret af Camlila Kragelund)





Fem opslag fra Filter #01. Fra oven artikler om/præsentationer af: Kate Moss i Mike Figgis film-serie for Agent Provocateur (over teksten), Loretta Lux, Ditte Harlev Johnsen, fotografi i modebranchen (Unique Models) og Mari Slaatelid (der også kan ses på kunstmuseet Louisiana). Foto af opslag i magasinet: Lars Pryds

New collage works

Lars Pryds: "Collection/Madrid", 2008. Collage.

New paintings. Yes, I have actually had time to make new ones – to be precise: Four new paintings/collages. They are "Collections" of things found in different places – pieces of paper, rusty bits of metal, airline or museum tickets, notes from the mail or from the street.
The fragments are arranged in a tight grid – almost like a three, four or five column grid. Apart from previous works, these are heavily packed – perhaps a parallel to the fact that I now work at a newspaper where the pages are similarly compact (in six columns)...
See other works at pryds.com
.
..
Lars Pryds: "Collection/Barcelona", "Collection/CPH", "Collection/Paris", 2008. Collage.

Aarhus Kunstbygnings leder stopper

Lederen af Århus Kunstbygning, Thorsten Sadowsky, har opsagt sin stilling for at indtræde som direktør for Kunstmuseum Alkersum, der er under opbygning på den tyske ø Föhr, skriver Aarhus Kunstbygning i en pressemeddelelse.

Fonden Århus Kunstbygnings bestyrelse ønsker at ansætte en ny markant leder, der kan fastholde en stærk profilering af Århus Kunstbygning, med udstillinger af høj kunstnerisk kvalitet og vægt lagt på formidling, samarbejdsprojekter og publikumsfokus.

Stillingen slås i første omgang op på Århus Kunstbygnings hjemmeside, hvor man per 1. april vil kunne finde alle relevante oplysninger. Indtil en ny leder er ansat, overtager Jo Dam Kærgaard, formand for Fonden Århus Kunstbygning, driftsansvaret som arbejdende bestyrelsesformand i Århus Kunstbygning.

Plakater fra dengang

... ....
Har netop opdateret min hjemmeside www.pryds.com med en lille håndfuld plakater – og kom til at se, at mange af dem blev til i de år vi boede i Århus. Én ting er plakaterne – med en lille bærbar og en farveprinter er det jo ikke vanskeligt i dag at producere et lille oplag af A3-plakater. Men bag plakaterne er jo de projekter de reklamerer for – og det var sgu go'e ting vi lavede, derovre i Århus.

For eksempel: Kunst i Østjylland, et åbent-værksteds-projekt arrangeret af Århus Amt – der en af gangene inviterede mig til at lave katalog, indbydelser og plakater, samt min karrieres (hidtil) eneste billboard- og lysavisdesign (hvori min DontBlurry-skrift i øvrigt blev brugt for første gang). I Brabrand nåede Lisbeth og jeg at være med på tre udstillinger i Det Gamle Gasværk, bl.a. den meget stilfulde (synes vi selv) Farveværk sammen med glaskunstnerne Marianne Schultz og Søren Brøndsted.

Endelig var der Iacta Est Alia i Århus Kunstbygning – hvor jeg udover at designe plakat og katalogforside (trykt i to farver, men sindrigt designet så det faktisk ligner fire-farvetryk – det var dengang man skulle spare på trykgangene) – også deltog på udstillingen og "udsmykkede" en terning på 3x3x3 m – indvendigt.

Dér havde mine små løbemænd deres debut. De 48 (tror jeg det var) mini-malerier er spredt for alle vinde i dag – bortset fra to jeg har gemt. Plakat og katalogforside fik jeg aldrig en krone for at lave – til gengæld kostede projektet mig 13.000,- til to fotostater der var del af min terning. Den ene kan ses på fotoet fra kataloget – sammen med mine to sidste originaler. De tilhører den lille eksklusive klub af egenproduktioner, jeg aldrig skaffer mig af med.

Ak ja. Det var sgu go'e projekter – men dem har vi jo også lavet nogen stykker af, efter vi flyttede her over på djævleøen. Måske kigger vi tilbage på dem om ti år på samme melankolske måde …


Løbemænd – maleri på træ, 12x9,5 cm. På mit opslag i Iacta Est Alea-kataloget fra Århus Kunstbygning.

Se også:
Plakatudstilling på Ingeniøren

Me and Mondrian

Gosh! I'm famous! - or at least - I'm in damn good company. With Piet Mondrian (1872-1944)! Although only in the index of the notorious yearbook "Dansk Kunst 07" ("Danish Art 07"), where by some strange coincidence, my name sits right beside the name of the great Dutch painter. He is only mentioned in a passing remark on page 86, whereas my name pops up on page 87 in a review of the opening exhibition of the City Vest Art Gallery (now: Galleri V58). So not only on the same page in the index, also on the same spread in the book. Wauw!

"Dansk Kunst", published since 1984 and since 1994 splendidly edited by Torben Weirup, is a regular institution in the Danish art world, giving a thorough overview of what happened on the Danish art scene in the year gone by.
This year's volume, however, will be the last. The big publishing company Gyldendal bought the rights to publish the book from Aschehoug last year and decided to close the project. For economic reasons? Probably. And against economy, even art will fight in vain. And Denmark has lost a great book series.

Juleudstilling i Galleri Lisse Bruun

I dag, torsdag den 6. december, er der fernisering i Galleri Lisse Bruun. Årets juleudstilling med værker af galleriets kunstnere sparkes i gang med levende musik - duoen Jarno Varsted Featuring Lady Lützen spiller elektroblues ved ferniseringen.
Velkommen til fernisering den 6/12 kl. 17-19.

Galleri Lisse Bruun, Store Kongensgade 99, 1264 København K.
www.gallerilissebruun.dk

Jeg deltager på udstillingen med fire tegninger - oprindeligt lavet på kalkepapir som forlæg til offset-litografier der aldrig blev trykt. I stedet endte de, 11 år senere, som en blanding af collage/ xerografi/ tuschtegning. Her er et par af dem (den sorte tegnetusch giver et lidt sjovt genskin):

Cronhammar 60 år

Den 17. december fylder Danmarks store, mest originale billedkunstner 60 år. Ingvar Cronhammar, født i Skåne, men gennem mange år bosiddende på Herning-egnen, manden bag gigantskulpturer som The Gate (1988), Juggernaut (1991) og Elia (2001), fejres med udstillinger på hele 10 danske kunstmuseer i anledning af fødselsdagen. En artikel i Politiken i dag fik mig til at bladre tilbage til den anmeldelse, Lisbeth lavede til Kunstavisen tilbage i 1988, netop da Ingvar forlod knoglerne og kastede sig over de monumentale, arkitektoniske skulpturer. Omtrent samtidig med The Gate arrangerede Århus Kunstbygning nemlig en retrospektiv udstilling med de tidlige hovedværker. Selvom de ikke fysisk fyldte så meget i landskabet, var de pågående på deres egen sanselige måde.
Lisbeths artikel fra dengang kan læses her.

Omtrent samtidig var vi i Hammerum for at lave et interview, og som det fremgår af det portræt jeg lavede af ham i dagligstuen, var Ingvars skæg dengang ikke helt så hvidt, men dog næsten lige så langt som det er i dag.

Tillykke med fødselsdagen, Ingvar!

Birgitte Skallgaard i Galleri Progres

Birgitte Skallgaard foran maleriet "Kandy" på 150x150 cm.

Maleren Birgitte Skallgaard udstiller fra i går nye værker i Galleri Progres i Horsens. Hele 33 værker har fundet vej til væggene i det lille galleri i Smedegade. Eksotiske fabeldyr og menneskelignende væsner befolker billederne, der spænder over formater fra 24 x 30 cm til større lærreder på op til 150x150 cm.

Fugle uden vinger og mennesker med dyriske træk er gennemgående motiver, og de farvestrålende malerier fremstår som små hemmelighedsfulde beretninger, der forener det sansede med det underbevidste.
Birgitte Skallgaards univers er som altid livsglad, forunderligt, myldrende og fyldt med farver, hvor de vulkanvarme orangerøde og gule veksler med en mere kølig turkis og blå/grøn farveskala, desuden hist og her med felter i sort/hvid, der kiler sig ind mellem farveeksplosionerne.


Birgitte Skallgaards "Finding a Way", 2007. 140x140 cm


I kælderen er der desuden blevet plads til en mindre ophængning af malerier af Ken Denning, hvis grafiske udtryk og sort-hvide farvepalet er i fint samspil med den tyske skulptør Dorotea Reese-Heims lette og luftige metalskulpturer. Godt set af galleriet at give publikum en oplevelsesmæssig "pause" i et rum med en dæmpet farveskala, så man har fornyet energi til en ekstra tur rundt i Birgitte Skallgaards farvestærke univers.

Galleri Progres, Smedegade 16, 8700 Horsens
Sidste udstillingsdag: 22. december 2007
Åben: Tirsdag og torsdag kl. 15-17.30, fredag 13-17.30, lørdag 10-16
www.galleriprogres.dk

La Biennale di Venezia - 319,332 visitors

The 52nd International Art Exhibition closed November 21st, with an outstanding result in terms of visitors: 319,332 people attended this year’s exhibition in 165 days. This has been the most attended Biennale of the past twenty-five years and one of the most visited in the whole history of the exhibition, the organizers say.

Since its opening, last June, the 52nd Biennale has been the most visited art show in Italy. The 42 free entrance National Pavilions spread around the city of Venice, hosted in historical buildings and churches, have been visited by more than 827,000 people. The 34 free entrance Collateral Events set up around Venice and the lagoon islands attracted 650,000 visitors, ca.

The accredited press to this year’s Biennale reached the record number of 5,691 journalists (4,661 in 2005), 3,927 of which from 60 foreign countries (particularly from Germany, United Kingdom, USA and Eastern Europe) and 1,764 from Italy.

Read the whole story at labiennale.org

Birthe Reinau i Galleri Pi

Birthe Reinau, maler og grafiker fra Århus, udstiller fra i dag og indtil den 12. januar 2008 sammen med tre andre kunstnere i Galerie Pi, Dag Hammerskjölds Allé 33, 2100 København Ø.

Birthe Reinau's farvestærke malerier viser mennesker, arkitektur og stemninger fra kunstnerens nylige ophold i Berlin. På billedet herover ses hun ved ferniseringen foran et af de store lærreder, som måler 130x130 cm. De øvrige udstillere er Lillian Presthus, Sofie Hertz og Morten Gersager Abel.
Galleri Pi har åbent på hverdage 10-17, lørdag 10-14.

Yderligere info på galleriets hjemmeside: www.galeriepi.dk

Danish gallery opens in China

The Danish Gallery Faurschou, based in Copenhagen, will open a new 1.000 m2 gallery in Beijing, China, November 24th 2007.

Faurschou's new gallery is located in Beijing's 798 Art District, an area, which previously housed the military's electronic factories, has now been transformed into a culturally vibrant area with both Chinese and international galleries, private museums, designer shops, fashion boutiques, cafés and restaurants.

The opening exhibition of Gallery Faurschou China will present the American artist Robert Rauschenberg, showing works from the middle of the 1980's to brand new works that have just come out of his studio.

"Robert Rauschenberg is the ultimate inaugural show for us. The ability to present a solo-show with his works, covering the past three decades, really is a dream come true. From the outset of our gallery activity we have considered Robert Rauschenberg to be one of the most important living artists, and our admiration for his work has only increased over the years," Gallery Faurschou says in a press release. Robert Rauschenber has not had a solo exhibition in China since 1985.

Faurschou Beijing 798 Art District NO4 Jiuxianqiao Road
Chaoyang District Beijing China 100015
beijing@faurschou.com
www.faurschou.com